听说你不清楚创作时找参考的重要性？

wuhu动画人空间 2021-10-18

wuhu专题

本文授权转载自新浪微博：@顽形

听说

你还在一个人苦思冥想

人物动作如何画才优雅、灵巧……

脸部表情如何画才生动、活泼……

角色与角色如何互动才真实、有趣……

场景如何画才布光合理、配色漂亮……

或许

你只是

还不清楚创作时找参考的重要性？

找参考就是抄袭！？

找参考就是耻辱！？

找参考就是能力不够！？

我们常会听到这样的言论

但是事实真的是这样吗？

那些耳熟能详的世界艺术家们

不找参考吗？

这一期

wuhu为大家分享一篇来自国内资深角色设计师、概念艺术家、自由插画师顽形（微博：@顽形）老师的文章。在文中，他分享了自己关于“找参考”的一些想法以及例举了多位世界艺术家或团队的创作方法，希望可以帮助大家更好理解“找参考”。

拓展阅读：此前wuhu也曾分享过顽形老师关于 画风区分 的一篇深度分析文章，受到了大家的一致欢迎。对这一块感兴趣的小伙伴可阅读此文了解更多。

听说你对画风的区分有些混乱？

下面我们一起听顽形老师聊聊创作时找参考这件事。

“

小时候觉得如果我能不借助任何参考的情况下，在一张白纸上画出任意我想画出的画面，从设计到配色到渲染一气呵成，那我岂不是强到没边了？曾有数年我的确是在追求这种能力，天天闷头在速写本上狂画，结果就是越画越概念。不断地重复想当然的错误，放弃观察客观世界非但没有益处，反而是一种毒害。

无论是古典大师，或是卡通设计师，还是插画艺术家，当我知道了越来越多的艺术家他们创作背后的故事时，发现那些精彩绝伦的作品在诞生之前，它们的创作过程大多都是朴实无华的。那些微妙的设计，准确的结构，生动的表情，考究的布光，漂亮的配色，甚至是更抽象的关系，都有不同程度的对现实素材的参考。

不要太高估自己大脑的视觉记忆力，人脑对视觉信息的记忆总是趋简而概念的，当你想象一个苹果时脑子里瞬间出现的一定是“苹果”这个概念的完美符号化图像，而不太会出现“左下部分有三颗黑斑的缺陷苹果”，而后者才是真实世界的苹果，它上面的细节量是大脑想不周全的。就算想到了三颗黑斑，当你要画在画面里时又要去揣摩它们的位置关系，色彩变化，当你终于通过脑内渲染刻画完三颗黑斑暗喜画的是那么自然生动时，忽觉，这不是我的设计核心啊！我只是想画一个值得信服的普通的苹果而已啊！

为的都是增加信息量的准确度和丰富度这同一目的，脑内渲染和参考素材，哪个效率更高？哪个更自然可信呢？

下图找的这些范例都是艺术家亲力亲为，以本人，亲友，或专业模特来作为自己的创作参考素材，这里值得注意的是，核心创意已在参考前构建完毕，参考只是辅助之后的精细化制作。

迪士尼的动画师已规划好角色的核心表演，参考模特动作完成细节设计；

诺曼洛克威尔用相机拍好事先经营好的构图，他的核心创意已基本表达，剩下的只是参考素材画完而已；

毕加索已探索出了立体主义风格，用该风格参考模特来完成创作。

而如果当你要参考的对象恰巧是别人的核心创意时，这时的评价标准就会变得复杂，参考的程度，创作的意图，核心创意的表达是否重叠等等，就要具体问题具体分析了。

当然，总有一些天赋异禀的奇才，他们真的可以靠视觉记忆记住大量的趋近于真实可信的细节，不参考素材的情况下画出细节量爆炸的大作，而这种艺术家往往将绘画过程本身也视作完整作品的一部分，观众亲历从一张白纸到最终画完也不失为是一种享受。每个作品都会有核心表达，创作过程本身就是他们的核心之一。

而如果只是想克服笼统的概念去获得具体的细节，只是为了降低大脑的运算负荷，释放更多内存去处理你选择的核心表达，那学会合理有效的找参考，是一个能有效提高效率和质量的不错手段。

”

附：一段迪士尼真人拍摄参考视频

https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?width=500&height=375&auto=0&vid=g3201owj99b

（来源：YTB-Jack Elias Disney）

顽形（微博：@顽形）

国内资深角色设计师

概念艺术家、自由插画师

代表作品包括：

电影《哪吒重生》《白蛇：缘起》《猫与桃花源》；漫画《撒野》《补拍》《⼤野心家》；插画《嘿！看这里》《西游人物组图》

曾获奖项：

短篇漫画《补拍》获埃米尔科尔中法大学生动漫大赛一等奖；厦门“金海豚奖”漫画组金奖

短篇漫画《撒野》获第一届“悟空杯”中日漫画大赛特别奖